Appel à candidatures :
Incubateur immersif autochtone du BEA au MIT

La date limite est prolongée ! ️ La date limite de l’incubateur immersif autochtone du BEA au MIT est maintenant le 8 février 2023 à 17 h HNE.

Le formulaire de candidature est disponible ici.

Le Bureau de l’écran autochtone (BEA) collabore avec le Co-Creation Studio du MIT Open Documentary Lab pour offrir un incubateur intensif de quatre jours aux artistes autochtones à mi-carrière et établis qui ont des idées de projets immersifs ou interactifs en développement. Une expérience des technologies immersives ou interactives pourrait être utile, mais n’est pas requise. L’objectif de l’Incubateur est de soutenir les créateurs qui conçoivent des projets faisant appel à des technologies émergentes (telles que l’intelligence artificielle, la réalité virtuelle, la réalité augmentée, les moteurs de jeu ou la robotique, etc.) ou à de « vieilles technologies » (projections, vidéo multicanal, jeux vidéo sur console, effets visuels, 3D, web, narration sur les médias sociaux, narration transmédia, etc.) de manière nouvelle et inventive. N’hésitez pas à nous surprendre avec vos idées!

Jusqu’à quatre candidats sélectionnés (comprenant des créateurs individuels ou des équipes de deux) auront l’occasion de participer en personne au MIT à un incubateur axé sur les projets immersifs ou interactifs. Les idées des candidats seront partagées, discutées, travaillées en atelier et développées tout au long de l’incubateur avec le soutien de la communauté des chercheurs, créateurs et technologues du MIT.

Le Co-Creation Studio propose également un processus de candidature parallèle pour une bourse d’incubation destinée à un créatif autochtone, autochtone d’Hawaï ou autochtone d’Alaska basé aux États-Unis lien ici. Le soutien financier accordé au boursier basé aux États-Unis est indépendant du BEA.

AVANTAGES

1 – Au Co-Creation Studio de l’Open Documentary Lab du MIT, les candidats retenus participent à un programme personnalisé de conférences inspirantes, d’ateliers pratiques, de mentorat et de sessions individuelles. Le programme présentera une vue d’ensemble des méthodes de co-création, des études de cas approfondies et des projections, ainsi que des ateliers de groupe guidés pour développer les propres projets des participants et des plans d’action pour leur travail. L’accent sera mis sur la réciprocité et le soutien entre pairs au sein de la cohorte. Les animateurs comprennent la directrice artistique et la cochercheuse principale du Co-Creation Studio, Katerina Cizek, l’artiste principale Amelia Winger-Bearskin, et des invités.

Les candidats retenus doivent être disponibles pour un processus de conception qui comprendra jusqu’à trois séances d’idéation et de planification au cours du printemps 2023, aboutissant à une incubation intensive de quatre jours sur le campus (du 23 au 26 avril 2023).

2 – Une contribution de 20 000 CAD du BEA pour la recherche et le développement d’un projet immersif ou interactif.

3 – Une allocation pour les frais de voyage et de séjour, ainsi qu’un logement entièrement payé au MIT, à Cambridge, Massachusetts, pour la durée de l’incubateur (23 avril au 26 avril 2023).

CONDITIONS D’ADMISSIBILITÉ

  • Membre des Premières Nations, un Inuit ou un Métis* ayant résidé au Canada pendant au moins huit mois au cours de l’année écoulée. Les candidats individuels ou les équipes de deux personnes sont acceptés (les deux membres de l’équipe doivent être autochtones);
  • Passeport valide et capacité à voyager à l’étranger;
  • Établi en tant que producteur, scénariste ou réalisateur à mi-carrière, technologue créatif ou autre catégorie de métier comme monteur, directeur de la photographie, etc.;
  • Possède un concept fort pour un projet interactif ou immersif en cours de développement (ou qui fait appel à une technologie interactive ou immersive), qui sera discuté et mis en œuvre tout au long de l’incubateur;
  • Les sociétés de production détenues par des autochtones peuvent poser leur candidature (détenues à 51 % par des autochtones);
  • Disponible pour la durée de l’incubateur et des réunions virtuelles.

DOCUMENTS REQUIS

  • Déclaration d’intérêt (une page maximum);
  • Biographie(s) et curriculum vitae;
  • Dossier de présentation du développement comprenant : le titre provisoire du projet, le pitch, la description des besoins du projet, le calendrier du projet, le traitement, les visuels ou le moodboard, les principaux créatifs et la manière dont vous comptez partager le projet avec le public;
  • Liens vers des œuvres antérieures;
  • Une lettre d’accord signée pour les équipes de deux (2);
  • Tous les actes constitutifs, si la demande est faite par une société de production autochtone;
  • Description de la pratique et des intersections avec les technologies immersives ou interactives.

DATES À RETENIR

Veuillez noter que les candidats doivent pouvoir s’engager à respecter toutes les dates suivantes afin d’être éligibles.
Les dates et heures définitives des réunions virtuelles seront confirmées aux candidats retenus.

  • L’appel à candidatures ouvre le 17 janvier 2023 à 12 heures HNE.
  • La date limite de dépôt des candidatures est le 1er février 2023 à 17 heures HNE.
  • Les candidats présélectionnés pourront être invités à une courte entrevue virtuelle.
  • Annonce de la cohorte au début du mois de mars 2023
  • Les candidats retenus devront se rendre disponibles pour un processus de conception incubateur qui comprendra jusqu’à trois sessions d’idéation et de planification au cours du printemps 2023, se concluant par quatre jours intensifs d’incubation sur le campus.
  • L’incubateur en personne aura lieu du 23 avril 2023 au 26 avril 2023 à Cambridge, Massachusetts, États-Unis, au MIT.

PROCESSUS DE SÉLECTION

Le BEA et le MIT collaboreront à un processus interne d’évaluation et de sélection des candidatures soumises.
Le processus de sélection mettra l’accent sur :

  • L’historique des œuvres artistiques;
  • Le(s) projet(s) approprié(s) à l’intersection des arts et de la technologie qui sont au stade approprié pour être couvés;
  • La capacité à contribuer activement à la délégation;
  • La créativité, l’innovation et la curiosité du projet;
  • La capacité du candidat à passer à l’étape suivante du projet, comme le prototypage ou la validation du concept;
  • Les approches démontrées des candidats en matière de co-création dans la R&D.

FOIRE AUX QUESTIONS

Question : Dois-je être associé à une université ou à la communauté universitaire?
Réponse : Non, ce programme s’adresse aux artistes autochtones travaillant sur écran, à mi-carrière ou établis, qui ont une idée de projet immersif ou interactif, ou qui ont un projet faisant appel à une technologie immersive ou interactive.

Question : Que signifie « mi-carrière »?
Réponse : La mi-carrière signifie généralement plusieurs crédits dans un ou plusieurs rôles, et un historique important de création de projets, de financement et de collaboration avec d’autres créatifs.

Question : Mon projet doit-il déjà bénéficier d’un financement confirmé pour être éligible?
Réponse : Non, votre projet n’a pas besoin de financement confirmé et peut en être aux premiers stades de développement.

Question : Dois-je avoir déjà créé des œuvres interactives ou immersives?
Réponse : Non, mais les candidats doivent être à mi-carrière en d’autres formats et exprimer un intérêt pour le développement de leur pratique dans ces domaines. La priorité sera accordée aux créateurs qui ont déjà produit ou collaboré à des œuvres immersives ou interactives.

Question : Mon projet doit-il être en anglais?
Réponse : Non, mais l’incubateur se déroulera en anglais.

Question : Qu’advient-il de la propriété intellectuelle de mon projet si je le développe davantage à l’incubateur?
Réponse : Toutes les informations confidentielles et la propriété intellectuelle des participants sont la propriété exclusive du participant et ne sont utilisées qu’avec l’autorisation écrite du participant individuel ou des équipes.

Question : Mon projet n’en est qu’au début de son développement, et les documents que je soumets maintenant changeront probablement au fur et à mesure que je progresserai.
Réponse : C’est tout à fait acceptable. Nous nous attendons – et espérons qu’il y aura – des changements dans votre approche, votre concept, votre calendrier, votre matériel créatif, etc.

*Dans le cadre du financement du BEA, le terme « Autochtone », dans le contexte des Premiers Peuples du Canada, désigne les Autochtones :

  • Premières Nations : sont des personnes inscrites ou non inscrites qui sont des citoyens, des membres reconnus ou des parents directs par le sang d’une bande autonome, d’une communauté basée dans une réserve ou d’un groupe tribal plus important.
  • Inuit : sont reconnus comme les premiers peuples des régions arctiques du Canada, y compris le Nunavut, le Nunavik, le Nunatsiavut et certaines parties des Territoires du Nord-Ouest, dont les parents sont également au Groenland et en Alaska.
  • Métis : sont culturellement distincts des Premières Nations et des Inuit et ont une ascendance métisse directe d’un établissement ou d’une communauté historique métisse.

Posez votre candidature ici.

Pour toute question, veuillez vous adresser à funding@iso-bea.ca.

DESCRIPTION DES PARTENAIRES

CO-CREATION STUDIO DE L’OPEN DOCUMENTARY LAB DU MIT

Fondé en 2016, le Co-Creation Studio est une initiative de l’Open Documentary Lab du MIT. Le studio recherche et couve la création collective (alternative à une vision singulière d’auteur), par le biais d’une myriade de méthodes médiatiques. Pour nous, la co-création peut se produire au sein des communautés, entre les disciplines et avec des systèmes non humains tels que l’intelligence artificielle, comme le souligne notre livre Collective Wisdom: Co-Creation Media for Equity and Justice. Notre travail s’inscrit dans le cadre de l’Open Documentary Lab du MIT, où nous réunissons des conteurs, des technologues et des universitaires pour explorer de nouvelles formes documentaires qui mettent l’accent sur la narration collaborative et immersive. Le laboratoire est un centre de recherche documentaire proposant des cours, des ateliers, un programme de mentorat, des exposés publics et des conférences; incubateur de projets expérimentaux, il met également au point des ressources et des discours critiques. Les projets couvés dans notre laboratoire ont été dévoilés aux festivals de Sundance, Venise et Tribeca, et ont remporté des prix Emmys, Webbys et Ars Electronica, ainsi que de nombreux autres prix internationaux. À l’instar des initiatives du MIT en matière de didacticiels et de logiciels ouverts, l’Open Documentary Lab est inclusif, collaboratif et engagé à partager les connaissances, les réseaux et les outils.

INDIGENOUS SCREEN OFFICE

Le Bureau de l’écran autochtone (BEA) est un organisme national indépendant de financement et de défense au service des créateurs de contenu sur écran des Premières Nations, Inuit et Métis au Canada. La mission du BEA consiste à promouvoir et à soutenir la souveraineté narrative des peuples autochtones en augmentant leur représentation et leur participitation dans l’industrie de la production de contenu sur écran.